扇子，与团扇一样是用自己的手扇风用的工具。
从平安时代左右开始，扇子不仅仅作为用来扇风的道具，还是一种集礼仪和赠答，交流的工具。具体来说写上和歌赠送，装上花赠送等事，在源氏物语等，多数的文学作品和历史书上都有记载。为与武士阶级的佩刀一样被尊敬。北宋时开始向大陆出口。

画框的历史可以追溯到公元2世纪，探险家在埃及坟墓中发现了法尤姆木乃伊肖像仍然保持着它的木质画框，这说明了法尤姆木乃伊肖像原本是挂在主人家随后作为陪葬物入葬的。

花瓶多为陶瓷或玻璃制成,外表美观光滑;名贵者有水晶等昂贵材料制成
用来盛放花枝的美丽植物,花瓶底部通常盛水,让植物保持活性与美丽。

日本雨伞叫“和伞”。
中国的油纸伞在唐朝时期由朝鲜半岛传入日本后被称为“和伞”。日本伞为什么叫“和伞”呢？了解日本历史的人都知道，古代日本是由大和国统一的，所以日本民族叫大和民族。

日本壁画中的每尊绢人均配以各种小道具，其手工技艺均极其精湛。整体姿态优雅自然逼真，服饰华贵艳丽，一直受到客户的青睐。

从江户时期开始，民间百姓还会做一些纸制或竹木制的兜铠，并逐渐发展成今天的武者人形（即武士人偶）。

古来日本称之为“刀”（かたな，Katana），“日本刀”一称最早来自外国对其称法。

一种笼状灯具。其外层多以细篾或铁丝等 制骨架，而蒙以纸或纱类等透明物，内燃灯烛。供照明、装饰或玩赏。

屠苏是日本正月御节料理的重要组成部分。食器和酒器均采用端庄大气的莳绘漆器盛放。屠苏器由铫(diào)子、杯(bēi)、杯台、屠苏台组成，颜色以黑、红，饰金为主，图案多以寓意祥和的松竹梅、鹤为主，也会出现家纹装饰。

团扇系中国的发明，而后传入日本。折扇系日本发明，而后传入中国。日本早期的和扇称为桧扇，由薄片状的扇骨组成扇面，每根扇骨分离，合拢起来已经和今天的折扇很相似，但展开的时候形状并不完美。一些文献称，经过逐渐摸索，日本工匠在扇骨上覆盖贴纸，使扇面成为一体，才形成了后来的新式造型。和扇在日本不但是纳凉的工具，也成为日本文化的一个重要标志。和扇与腰带、提袋、木屐一样，是正规和服的一部分。

葫芦各栽培类型藤蔓的长短，叶片、花朵的大小，果实的大小形状各不相同。果有棒状、瓢状、海豚状、壶状等，类型的名称亦视果形而定。另外古时候人们把葫芦晒干，掏空其内，做盛放东西的物件，表面可以绘画，雕刻，掐花处理作为工艺品。

浮世绘画装裱完成后做展示用，可用木线制作成画框。浮世绘画框大多是直角形式的框，一般为纯手工制作，增加作品古朴、日本风的感觉。浮世绘画装裱装框一般都需要用卡纸盖边，玻璃覆盖画框正面，背板垫于作品背面，用射钉枪进行固定。

佛殿、宝塔等檐下悬挂的铃，风吹时摇动发出声音。说起风铃，既有视觉造型之美，又有听觉悦耳的享受；既是居家的小摆饰，也是宗教的重要器物；它可以是轻松休闲，也可以是庄严宁静。

门口挂的帘子，用来通风、挡蚊虫也具有装饰作用。

雏即人偶，被日本人看作具有魔力的咒具。雏人形系模仿古代宫廷人物装束制成，有天皇、皇后、宫女、乐师、侍从、卫士等多种，陈饰于以红布覆盖的阶梯式木坛上，或五层或七层，并衬配屏风、六角纸灯、车驾、坐轿、镜台、橱柜、箱匣等装饰器物，极为精致。

日本一种盛的酒容器，材质用竹子为主材，外表用图案加以装饰起到美观的效果，多用于和室室内装饰。

画品中含自然元素，突显柔和、清雅脱俗、朴素，体现人与自然的融合

日本已经把包袱皮（风吕敷）这个传统工艺做成了时尚产业。不仅有专业店，还有专门的网站。

草帘别名是草苫子，是用水稻秸秆为原料经过简易的草帘机加工而成，加工原理和草袋，草片的方式基本上差不多。

人形在日文中的意思就是人偶，更偏向于指日本传统的民间美术。

日本江户时代中期，有人以当时的歌舞伎舞者佐野川市松为范本，创作出一种可以替换衣服的娃娃，出现后大受欢迎，因此人们将它叫做『市松人形』。

日本偶人是用泥、纸、木等制成的偶人，反映了日本社会的风俗民情，具有极强的地域色彩，已经成为人们生活的一部分。

人形在日文中的意思就是人偶，更偏向于指日本传统的民间美术。